电影并没有着力于展现矛盾和刻画角色，面对不公，它并没有空泛悲叹，而是以白描将法庭去圣化，强调了此世罪行和彼岸正义之间的界线，借主角之口说出了“法庭并非是追求正义的地方，只是判决有罪还是无罪”，业已触碰到了法庭哲学意义上的本质；它的视线至始至终都居于现实，以一种直白易懂的方式，细致而准确地交待了大量不乏深度的背景世相，有礼有节不失分寸地对制度和道德发出诘问.
这样一部作品充分切入社会问题、对构筑公共空间极有助益，能够激起日本大众的热议和反思完全在情理之中.
然而它并没有对它自己提出的问题作出准确回答，因为一个更基本的问题是：如果罪行只是一个技术操作，那么追求正义的态度当安放于何处，而它又是否还具备作为构建共同世界的意识的意义？这不是最后的单单一句“上诉”可以回答的，因为那只是一个人的战争的延续.
在我心里新海诚作品还是以文学性为代表，我不太接受它的商业片化.
这部天气之子的模式化在君名之上更攀一层，讲述了一个并不是特别有趣的故事，同时将以往的内敛的文学性表达将至了新低.
虽然一镜一帧还是那样的美，甚至更加美了，但它并没能衍生出更多令人动容的意象，能够触景生情才是最好的美.
还是一样的细腻画面，还是一样的插入曲手法，但角色平板化，故事模式化，总不免感到一丝疲惫.
不过这次可以明显看出更大胆的剪辑，途中甚至数次出现长达近10秒的黑屏，意在让人沉淀与回味.
令我印象最深是第一次开枪时的桥段，表达把握得非常棒.再有就是双人坠落的那一镜，个人认为它是这部剧的核心高潮了，拍得也非常棒，只可惜有些戛然而止.
因自己过高期待的落差而打下三星，对情感的挖掘和表达差了《小蓝》太多太多，离别也沦为一个没有内核的形式躯壳
以青少女情欲探索为主轴的《小蓝》是导演李怡芳首部剧情长片，本片从开拍即充满话题性.
凭《该死的阿修罗》获金奖肯定的新生代女演员王渝萱，片中饰演懵懂的少女小蓝，她在海边与足球校草叶廷骐发生了第一次，但对方却将她的私密照外流，让小蓝平凡的校园生活瞬间崩解.
她搞不清喜欢与性爱的界线，并踏上了一段探索自我的旅程. 电影透过情欲描写，直视女性自我觉醒，是今年不容忽视的新导演代表.
